פרומפטים שילדים אוהבים

אז בימים האלו שנופלים עלינו טילים, שמערכת החינוך שוב שולחת אותנו לזום ואנחנו מנסים בכל דרך לשמור על שגרה של אופטימיות, צריך למצוא דרכים חדשות ויצירתיות. אני יודע שאתם ההורים לא ממש אוהבים שהילדים נדבקים כל היום למסכים, אבל לפחות שישתמשו בזה לצורך פיתוח היצירתיות ולמידה.

אני שמח להציג לכם את פרומפטים שילדים אוהבים – כמה פרומפטים שיצרתי לכבוד המצב, על מנת שתוכלו להעסיק קצת את הילדים. כל מה שצריך זה ננו בננה, כלומר אפשר לעשות זאת דרך ג׳מיני.

כל מה שצריך לעשות זה להעלות תמונה של הילד, או אולי אפילו חיית המחמד ולהדביק את הפרומפט.

בדרך כלל אני עוסק ביצירת סרטי וידאו באמצעות בינה מלאכותית, הפעם אנחנו נשארים רק בתמונות. אבל אולי, אם יהיה עניין נעשה פרומפטים שילדים אוהבים גם בגרסת הווידאו.

ביטוי עצמי ויצירתיות

יש משהו כמעט קסום ברגע שבו תמונה רגילה הופכת למשהו אחר לגמרי. לא עוד צילום סטטי – אלא סיפור, דמות, עולם. עם הכלים החדשים של בינה מלאכותית, כל אחד יכול לקחת תמונה פשוטה ולהפוך אותה להרפתקה ויזואלית, אבל כשעושים את זה נכון – זה כבר לא סתם אפקט. זו יצירה אישית.

הרעיון של “פרומפטים שילדים אוהבים” נולד בדיוק מהמקום הזה: להפוך תמונות יומיומיות למשהו מצחיק, מפתיע ומלא דמיון. במקום לבחור פילטר גנרי, הפרומפטים החכמים לוקחים את הפרטים הקטנים שבתמונה הבגדים, הצבעים, החפצים ואפילו הרקע – ומשתמשים בהם כהשראה ליצירה חדשה לגמרי.

למידה ולא רק הסחת דעת

חלק שאלו אותי מדוע הפרומפטים באנגלית, הרי ננו בננה יודע בקלות לעבוד עם עברית. אבל האמת שבכוונה יצרתי את הפרומפטים באנגלית. הרעיון שלי הוא שלא רק תעתיקו ותדביקו. אני רוצה שהילדים ישחקו עם הפרומפטים ויכניסו בהם שינויים – כך הם יוכלו לתת ליצירה נגיעה אישית וגם ללמוד על הדרך שני דברים חשובים: אנגלית, ועבודה עם כלי בינה מלאכותית. בוודאי תסכימו איתי שאלו הם כלים חשובים לחיים. אז לפני שיבוא עוד כטב״ם או טיל אירני, בואו נגיש לעבודה.

איך עושים את זה הכי פשוט שבעולם - אתם מעלים את התמונה לג׳מיני, מדביקים את הפרומפט ונותנים לבינה המלאכותית לעשות את העבודה. ואל תשכחו לשלוח לחברים, שגם הם ייהנו מהפרומפטים.

קומיקס זאפ

דמויות שובבות של בעלי חיים תמיד עושות את העבודה. עזבו אתכם מריאליזם ואפקטים של עידן המחשב. אולי זה הזמן לחשוף את הילדים לקסם של פעם, לסגנון הקומיקס התמים והשובב.

Use the reference image with vibrant, classic, hand-drawn comic-book style illustrations. Iconic or original animated mischievous characters are added to the scene, interacting with the real-world objects in dramatic poses. Place multiple, large, stylized sound-effect text bursts (onomatopoeia) in classic bold, multi-colored, outlined comic Incorporate surrounding comic-style visual effects like speed lines, star icons, small smoke or dust clouds, sparkles, and explosive starbursts around the characters and text. The overall color palette should be saturated and impactful, contrasting the photorealistic elements with the bold, flat-color comic elements. Enhance specular highlights and reflections to match the dynamic cartoon lighting.

יש לך חבר שחייב לראות את זה? 😏👇

💬 שלח לחבר בוואטסאפ

גיבורי על

מי לא אוהב את גיבורי העל. יש איירון מן, יש ספיידרמן ועוד מיליון אחרים. אבל אולי תרצו להיות גיבור על מקורי?

Transform the character in the image into a unique, realistic superhero.
Carefully analyze the image and extract real visual elements such as clothing, colors, textures, objects the character is holding, pose, and background environment.
Use these elements as the core inspiration for the superhero design:
Turn objects into advanced tools, weapons, or powers
Turn dominant colors into energy sources, glowing effects, or suit design
Turn the environment into a cinematic world or mission setting
The superhero must feel directly derived from THIS specific image, not generic.
The design should clearly reflect the original photo’s details in a creative and believable way.
Keep the character’s face recognizable and natural.
Style: ultra-realistic, cinematic, high detail, like a scene from a big-budget superhero movie.
Realistic lighting, shadows, depth of field, and textures.
Add dynamic action (hero pose, movement, wind, energy effects, particles, motion blur).
Make the character look powerful, heroic, and alive.
Background should match the theme derived from the image, transformed into a dramatic cinematic setting.
Give the superhero a creative name based on the visual elements in the image.
Maintain strong facial resemblance and identity (no major changes to facial structure).
The final result should feel like a movie still of a one-of-a-kind superhero born from this exact image and moment.

מכסח הטילים

אחד הפרומפטים הכי לא צפויים, נראה אם תצליחו לכסח טילים איראניים

Transform the character or main subject in the image into a funny, exaggerated cartoon-style scene where they are stopping or disabling a flying rocket mid-air.
The rocket must be a dominant and central element in the scene — large, close to the character, highly visible, and impossible to ignore. It should feel like the main focus of the action.
Carefully analyze the image and extract real visual elements such as clothing, colors, objects, pose, and background. Use these elements as the core inspiration for HOW the rocket is stopped:
Turn objects into funny tools or unexpected solutions
Use colors as playful energy effects
Adapt the environment into a cartoonish action scene
The interaction between the character and the rocket must be clear, direct, and dynamic (touching it, holding it, stopping it, transforming it, etc).
The rocket should be frozen, defused, or harmlessly stopped mid-air in a creative and humorous way.
Add a strong comedic twist: the solution should be silly, surprising, or absurd (for example: stopping it with a finger, inflating it like a balloon, turning it into candy, bending it, tying it in a knot, etc).
Style: colorful, cartoonish, exaggerated proportions, playful animation style.
Add dynamic motion: exaggerated smoke trails, swirls, funny particles, squash-and-stretch effects, cartoon physics.
The character should have a funny, expressive reaction (confident, confused, playful, or overly dramatic).
Keep the character recognizable but slightly stylized.
Composition should emphasize the rocket and the action — cinematic framing, strong focus on the interaction.
The result should feel like a funny animated moment — lighthearted, creative, and highly shareable.
The solution must feel directly inspired by the original image, not generic.
Make the moment feel like a viral, comedic animation scene with strong visual humor.

מכסח הטילים 2

ואם תרצו קומיקס של ממש

Create a 5-panel comic strip based on the character or main subject in the image. The comic should be funny, exaggerated, and in a colorful cartoon style with strong visual humor.
The same character must appear consistently in all panels, clearly recognizable and based on the original image.
The rocket must be a dominant and central element throughout the story — large, dramatic, and highly visible.
Carefully analyze the image and extract real visual elements such as clothing, colors, objects, pose, and background. Use these elements as inspiration for the character’s abilities, tools, and how the rocket is stopped.
Structure the comic into 5 clear panels:
Launch – A large rocket is launched dramatically (big smoke, exaggerated motion, cartoon physics).
Reaction – The character notices the rocket with a funny or exaggerated expression (shock, confusion, determination).
Action – The character moves toward the rocket in a dynamic and playful way (flying, jumping, stretching, etc).
Funny Resolution – The character stops or disables the rocket mid-air in a creative, silly, or absurd way inspired by elements from the original image.
Hero Moment – The character poses like a hero after winning, with a humorous twist (overconfident, messy, or unexpected detail).
Style: colorful, cartoonish, exaggerated proportions, playful animation look.
Add dynamic motion and effects: smoke trails, swirls, impact effects, squash-and-stretch, expressive poses.
Keep the tone light, funny, and highly visual — minimal or no text.
Ensure clear visual storytelling between panels, like a short comic strip or storyboard.
The result should feel like a viral, entertaining comic sequence.

קלפי גיבורים

שאני הייתי קטן שיחקנו בקלפי חבורת הזבל, האמת שמגיע לנו משהו קצת יותר חינוכי. אז הנה קלפי הגיבורים – אבל שימו לב ! יש להכניס את שם הילד/ה בתוך הסוגריים המרובעים.

Transform the character or main subject in the image into a funny, exaggerated collectible card with a positive and playful tone.
The user will provide a real name inside square brackets: [ron]. Create a funny, creative nickname based on that name (wordplay, rhymes, exaggeration, or playful twist), and display ONLY the nickname on the card inside square brackets. Do NOT display the original name.
Carefully analyze the image and extract key visual elements such as clothing, colors, objects, pose, and personality cues.
Use both the visual elements AND the name-based nickname to shape the character’s design and vibe.
Create a stylized, over-the-top version of the character with a humorous and positive twist:
Exaggerate features in a fun and friendly way (not gross or negative)
Turn elements from the image into visual gags or playful traits
Match the energy of the nickname with the character design
The tone must be uplifting, silly, and entertaining — not dark, gross, or offensive.
Design it as a collectible card with a clean, bold layout:
Show ONLY the generated nickname inside square brackets: [FUNNY NICKNAME]
No additional text, stats, or descriptions
Style: colorful, cartoonish, exaggerated illustration, dynamic pose, expressive face.
Add playful visual effects like sparkles, motion lines, or fun energy elements.
Keep the character recognizable but stylized.
The final result should feel like a fun, positive, highly shareable collectible card with a strong visual identity.

המיניונים

מי לא אוהב את המיניוניים, גם הילדים וגם המבוגרים. אז הנה פרומפט קצת פסיכי

Transform the character or main subject in the image into a funny, chaotic scene involving Minion-like characters.
The original character must remain the main focus of the image — clearly visible, central, and fully recognizable.
Do NOT replace or transform the character into a Minion.
Add Minion-like characters around the original character, interacting with them in playful and funny ways.
The Minions should act as supporting characters that create chaos, humor, and action around the main subject.
Carefully analyze the image and extract visual elements such as clothing, colors, objects, pose, and environment.
Use these elements as inspiration for how the Minion-like characters interact with the scene.
The Minion-like characters can:
React to the main character
Play with objects from the image
Imitate or exaggerate elements from the scene
Create funny situations around the character
The main character should be actively involved in the scene (reacting, surprised, playful, or interacting with the Minions).
Composition must clearly prioritize the original character as the hero of the scene, with Minions surrounding and interacting — not replacing.
Style: colorful, cartoonish, expressive characters, rounded shapes, playful animation look.
Add motion and energy: movement, flying objects, spinning, bouncing, funny expressions.
The tone must be lighthearted, silly, and fun — like a chaotic comedy moment.
Keep the result visually rich, surprising, and highly shareable.
The final image should feel like a spontaneous, funny scene where the original character is the star, surrounded by mischievous Minions.

יש לך חבר שחייב לראות את זה? 😏👇

💬 שלח לחבר בוואטסאפ

הפכו את עצנמכם ללגו עם בינה מלאכותית

לגו הוא משחק יצירה על זמני, והדבר הטבעי ביותר שאפשר לעשות הוא לשלב אותו עם הבינה המלאכותית. אז תנסו את הפרומפט המדליק הזה

Transform the character or main subject in the image into a LEGO-style creation.
Carefully analyze the image and extract key visual elements such as clothing, colors, shapes, objects, pose, and environment.
Reinterpret these elements as a LEGO build:
Simplify shapes into blocky LEGO forms
Recreate clothing and colors using LEGO pieces and printed elements
Turn objects into LEGO accessories or brick-built elements
Adapt the environment into a LEGO scene or diorama
The design should feel like an original LEGO creation inspired by the image — not an exact replica, but clearly based on it.
Use authentic LEGO proportions and structure (minifigure style or brick-built figure).
Important: the final result must look like a real photographed LEGO model, not a digital illustration.
Style: ultra-realistic photography of LEGO — realistic plastic texture, small scratches, subtle reflections, studio lighting or natural lighting, depth of field, soft shadows.
The LEGO pieces should look tangible and physically accurate.
Composition should feel like a real product photo or a cinematic LEGO scene.
Keep the scene playful and slightly stylized, but grounded in real-world LEGO aesthetics.
The result should feel like a real LEGO set or custom build that was photographed in real life.

מקווה שנהניתם מהפרומפטים, ואם תרצו עוד מדריכים מדליקים בתחום יצירת סרטי וידאו עם בינה מלאכותית – עקבו אחרי גם באינסטגרם.